Después del lanzamiento: 5 tácticas para asegurar a tu música un impacto a largo plazo

[Artículo escrito por Eric Bernsen, aparecido originalmente en el blog de Sonicbids.]

Después de pasar meses y a veces incluso años en la creación de una nueva obra, se da por supuesto que los artistas trabajan en algún tipo de plan de marketing con antelación al lanzamiento del álbum. Y una vez la música está en el mercado, sienten que el peso del mundo ya no descansa oficialmente sobre los hombros del músico. Sin embargo, demasiados músicos sufren el destino de su álbum de forma que hay unos días de expectación inicial, pero se pierde la mayor parte del impulso al cabo de una semana o así. Se publica tanta música a diario que es difícil seguir siendo relevante incluso aunque tengas una base de devotos fans. Por tanto es vital implementar tácticas post-lanzamiento del álbum que ayuden a que tu música mantenga su relevancia.

Aquí tienes cinco métodos recomendables para poner en marcha como artista, que satisfarán a la base de fans más fieles, presentarán tu música a gente nueva y finalmente asegurarán que tu álbum, creado con tanto esfuerzo, tenga un impacto a largo plazo.

1. Dirigirse a blogs

Puede parecer un consejo obvio, pero es sorprendente ver cuántos artistas aun no han entendido la importancia del alcance de los blogs. Los discos de artistas indie no suelen ser noticia para las grandes plataformas online a menos que haya una cantidad sustancial de comunicación antes, durante y después de la fecha de publicación del álbum. Esta es una iniciativa que requiere algunas semanas de preparación y planificación, incluyendo la recopilación de una completa lista de blogs (que debería ser de tres cifras), la preparación de una nota de prensa a incluir en tu envío, y fijar una agenda de mails de continuidad para websites que no te responden de inmediato.

La única manera de que tu música llegue a nuevos públicos es que sea publicada y compartida en una variedad de plataformas diferentes, todas ellas con sus propios visitantes. Desarrollar relaciones con blogs en los que te gustaría que te publicasen, y estar siempre a la búsqueda de nuevas webs; nunca es tarde para presentar por primera vez tu música a un reseñista o un fan.

2. Vídeos de contenido variado

El vídeo se ha convertido en el medio más común para difundir noticias y entretenimiento en internet, y las cosas no son diferentes en el mundo de la música indie. Con esto en mente, los vídeos son una manera extremadamente eficaz de asegurar que tu música se difunde a una amplia audiencia durante un largo período de tiempo. Tu álbum quizá no consiga la cantidad de empuje inicial recién lanzado, pero todo lo que hace falta es una imagen que destaque para que tu trabajo obtenga un amplio nivel de atención. Por tanto, pon la misma atención y tiempo en la creación de vídeos que la que pones en la propia música.

Y las posibilidades no terminan aquí. Utiliza todos los aspectos visuales de tu música, desde el diseño del álbum/sencillo a cualquier potencial imagen de tu trabajo en el estudio. Si tienes variedad de contenidos en vídeo, hay más posibilidades de que tu música atraiga a un nuevo público más allá de tus seguidores en redes sociales.

3. Eventos y actuaciones en vivo

Tanto da lo famoso que puedas ser en Twitter, tiene que haber una cara tras el nombre si quieres tu música tenga un impacto duradero. La manera más fácil de cumplir esto es organizar una serie de conciertos con motivo de la publicación del nuevo álbum. No es necesario que seas un artista con un contrato para una gira internacional para llegar a tus fans de forma directa a través de actuaciones en vivo. Desde una fiesta de lanzamiento del álbum, a los más importantes festivales de tu área geográfica, una presencia consistente en vivo es clave para establecer una conexión a largo plazo con los fans que apoyarán tu música (¡potencialmente ya en la misma sala del concierto!)

Si no tienes la capacidad de actuar todo lo que te gustaría, déjate ver en el mayor número de eventos posible. Incluso la mínima conversación casual con otros artistas y gente de la industria puede resultar en que tu nuevo trabajo aparezca en la conversación. Y cuando esto sucede, la expectación en torno a tu álbum se extenderá naturalmente.

4. Promoción creativa en redes sociales

La mayoría de músicos son conscientes del poder que las redes sociales poseen para la subsistencia de su música. Sin embargo, simplemente postear la URL de una web de streaming o el enlace a iTunes una y otra vez no es un medio efectivo para promocionar tu álbum. Es necesario que haya un buen brainstorming creativo para llegar a ideas que conecten con los fans de forma divertida y no intrusiva. Todo, desde crear tu propia app de artista hasta mostrar tus habilidades con el Photoshop se aplica a esta idea. Esencialmente, aquí es donde dejas que tu imaginación se desboque. Si puedes llevar nuevos oyentes a tu álbum por medio de una interacción amistosa, por oposición al agresivo “escucha/compra ahora”, la experiencia de usuario se hace orgánica y, por tanto, crea una relación más duradera con la música.

5. Entrevistas

Similar a la idea expuesta en nuestra táctica de actuar en vivo, la gente tiende a gravitar hacia los músicos que crean un sentido claro de su identidad artística. Así que para los fans que tienes en el extranjero o en partes lejanas del país, la mejor manera de llegar a ellos es hacer una serie de entrevistas posteriores a la publicación del álbum. Vemos a artistas de alto nivel implementando esta estrategia a escala mainstream todo el tiempo, y es igual de importante en el mundo indie.

Cuando dedicas trabajo a conectar con blogs/websites (ver punto 1), intenta evaluar la posibilidad de ser entrevistado por ellos, en vídeo si es posible. Este es un foro en el que puedes compartir detalles íntimos sobre la creación de tu álbum, y muestra que hay más gente genuinamente interesada en tu trabajo. Incluso a la pequeña escala de los medios locales, esto tiende a tener un efecto real sobre los fans, pero si tienes dificultades en encontrar canales de difusión, pon la energía en tus propias manos. Crear un mini-documental profesional sobre tu nuevo álbum y lo que representas como artista tendrá el mismo efecto positivo en asegurar que tu música vuelve a escucharse mucho después de la fecha inicial de lanzamiento.

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Eric Bernsen es profesional del marketing y las relaciones públicas, y periodista musical especializado en el género del hip-hop. Puedes conocer su trabajo en HITPmusic.com (donde es editor/escritor) así como en HipHop-N-More.com, donde colabora con reseñas de álbumes. Sigue a Eric en Twitter @ebernsen.

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